SEMANA[d]ANÇA

Workshop Butoh

Formadora Yuko Kaseki

Calendarização:

Dia 4 JUNHO, 6ª feira
19h15-21h00
Músculo de Ideias
Músculo de Ideias [Algumas noções sobre a história do Butoh, principais artistas e criadores, visionamento de vídeos de diversos artistas e conversa sobre esta forma de dança. Visionamento de vídeos com trabalhos coreográficos da autora ]

Dia 5 de JUNHO, Sábado
10h00-12h00
Aula Técnica (Butoh)
13h00-17h00
Butoh composição

Dia 6 de JUNHO , Domingo
10h00-12h00
Aula Técnica (Butoh)
13h00-17h00
Butoh composição


Yuko Kaseki


Yuko Kaseki nascida no Japão desenvolve trabalho como bailarina e coreógrafa em Berlim desde 1995. Estudou dança Butoh e artes performativas na HBK em Braunschweig com Anzu Furukawa e fez parte do seu enseemble Dance Butter Tokyo e Verwandlungsamt.
De 1989 a 2001 kaseki foi bailarina principal da companhia da coreógrafa Anzu Furukawa (Furusawa foi solista na companhia de Butoh Gairakudakan) e cofundadora do Dance Love Machine enssemble. Sob orientação de Kurusawa Kaseki desenvolveu um vocabulário rico em ritmo e elegante, combinando elementos de técnica de dança moderna com as práticas de música para criar o seu estilo de dança butoh.
Em 1995 formará a companhia cokaseki em colaboração com Marc Ates e desde então tem criado vários espectáculos em colaboração com músicos e artistas visuais.
Desde a fundação da cosaseki, colaboou com os seguintes músicos Axel Doerner, Andrea Neuman, Olaf Rupp, Johannes Wallmann, Aki Takase e artistas visuais como François Giovangigli, Ampelio Zappalorto, Chiharu Shiota, Valter Kokot e Soren Do.
Colabora ainda como grupo de "performance site specific" adapt do qual fazem parte: Minako Seki, Shinichi MOMO koga,Sten Rudstrom, Yael Karava e Tadashi Endo.
Os seus trabalhos foram apresentados na Alemanha, Reino Unido, Japão, Canada, México e EUA.
As criações da cokaseki são basedas no Butoh, dança contemporânea e "performance" . Os seus trabalhos receberam as seguintes distinções:
"Outstanding Production", The Dora Mavor Moore Awards 2007 in Toronto, Canada, "no-ballet, International Dance Competition 2007", Ludwigshafen, Alemanha, "the Best Ensemble Performance" Isadora Duncan Dance Award 2004 in San Francisco, USA, "Toyota Choreography Award 2004" in Tokyo, Japão e "Outstanding Achievement in Performance - Company", Isadora Duncan Dance Award 2009 in San Francisco, USA.
Lecciona regularmente nos EUA (San Francisco, Nova Iorque), Alemanha, Reino Unido, Canada e Japão.



Butoh
O workshop oferece técnicas de sensibilização para aprimorar a sensibilidade interna e expressão física.
Trabalharemos imagens para redesenhar o mapa do corpo usando métodos Butoh e Teatro físico desenvolvendo relaxamento, sensibilização e dinamismo físico.
Exploraremos os nossos próprios movimentos no formato solo, dueto e em improvisações de grupo. Diferentes intensidades possibilitam experimentar novas capacidades de movimento e diferentes possibilidades individuais. É importante que cada bailarino encontre a realidade do corpo da existência pessoal - modo de vida.
Iniciaremos cada sessão com um aquecimento basedo na ginástica Noguchi. Permitindo o relaxamento e permeabilidade do corpo e sua sensibilização. Trabalharemos o centro através de consciencialização no Taden (centro). Aprender a escutar o corpo e desenvolver relação entre tempo espaço e conceito. Re-experenciar a vida. O corpo como um armário com infinitas gavetas. Sentir a memória do corpo e encontrar novas memórias. Esvaziar estas e encontrar ainda mais possibilidades.



Preçário: Valor da inscrição 40€ Inscrições abertas no TAGV

Público-alvo Jovens (maiores de 15 anos), estudantes universitários, artistas e público em geral que manifestem interesse nesta área.


Teatro Académico de Gil Vicente _ Praça da República _ 3000-343 Coimbra
E-mail: teatro@tagv.uc.pt
Sítio: www.uc.pt/tagv Blog: http://blogtagv.blogspot.com Telefone: 239 855 630 _ Fax: 239 855 637
Bilheteira: 17h00-22h00 _ segunda a sábado _ telefone: 239 855 636


Produção Gala-me
Apoios Teatro da Cerca de S. Bernardo e TAGV- Teatro Académico Gil Vicente


 

Corpus Lab - Laboratórios de Dança Contemporânea Lx

Workshop

Corpus Lab - Laboratórios de Dança contemporânea

Lx

Maio '10
Formadora: Vânia Gala


[Técnica Release]
Começando no solo e partindo progressivamente para movimento amplo no espaço.
A ideia central da aula é a conexão do bailarino com o solo e desenvolver a capacidade de direccionar energia conscientemente pelas diferentes articulações e membros do corpo, aumentando assim a capacidade e alcance do movimento no espaço. Trabalharemos e daremos especial atenção ao ir e sair para o solo de uma maneira fácil e ágil; e daqui encontrar suporte para movimento na vertical.
Através　de movimentos padronizados　trabalharemos diferentes aspectos: a　oposição no corpo, mudança de peso e ainda　a　conexão entre extremidades e centro do corpo.
Mais tarde, investigaremos através de sequências de movimento, formas mais complexas de movimentação, envolvendo: quedas, espirais, posições invertidas, formas de movimentação acrobáticas e movimento amplo vertical pelo espaço.
Estudaremos a suspensão do corpo na vertical, saltos, construindo capacidade de explosividade e tónus que permitam essa suspensão.
Desenvolveremos a retenção (memória) de movimento através de sequências e frases que serão repetidas ao longo destas sessões.
As aulas serão leccionadas em português ou inglês.

Formadora Vania Gala
Vânia Gala é angolano-portuguesa. Completa a sua licenciatura em dança em 1999 na E.D.D.C. (European Dance Development Center) - Arnhem. Colabora como intérprete com os Les ballets C. de La B. - Koen Augustijnen e Christine De Smedt, Constanza Macras, Nationale Scene - Bergen, Morten Traavik, Kompani B.Valiente, entre outros.
Automatic Id (AID) trabalho da sua autoria foi apresentado em Portugal, Noruega, Alemanha, Federação Russa, Reino Unido, Angola e Irlanda e foi premiado com "Best Female Performance Award" no Dublin Fringe Festival. O mesmo trabalho foi apresentado no The Place Theater e na Trienal de Luanda, Angola. Em 2007 apresenta performance no Pavilhão Africano na Bienal de Veneza e em 2008 estrearia MiamiLuanda, em coprodução com o Teatro Académico Gil Vicente. MiamiLuanda apresentou-se na Plataforma Portuguesa de Artes Performativas no Espaço do Tempo.
8º10’30” o seu último trabalho foi apresentado no Teatro Académico Gil Vicente e Centro Cultural de Belém.
Desde 2000 que ensina regularmente dança a profissionais, nomeadamente, Prof i – Tanzer
training Tanzfabrik, k77 Studios ambos em Berlim, Companhia de Dança de Almada, Gratis
D. Trening GDT – Bergen e Oslo, Nairobi Goethe Institute.
Em 2006 inicia o projecto de formação Semana(d)ança em colaboração com o Teatro
Académico de Gil Vicente. Já em 2009 o projecto de formação amplia-se e renova-se com o Corpus lab.

Laboratório
Dias 6,18,20,27 Maio 10'
20:00-21:30 Aula Técnica Contemporânea

Preçário
Cada laboratório, constituído por quatro sessões, tem o preço de 35,00€


Informações:
Gala-me
Email Gala-me@hotmail.co.uk
Telf: 00351 912165226

Local
Fábrica Braço de Prata
Rua da Fábrica do Material de Guerra, nº1,
Lisboa (em frente aos Correios do Poço do Bispo)
Autocarro 28
　
Organização
Gala-me





















Corpus Lab pretende contribuir para o desenvolvimento dos conhecimentos técnicos na área da dança contemporânea de uma forma regular. Será um treino semanal para todos aqueles que se interessam pelas artes do corpo.